101-2_美七-關於素描-1.表達情緒的線條（抽象畫實驗）

「素描」是視覺藝術的基礎： 

在應用的領域，建築、汽車工業等凡是涉及到造型的設計，都不得不回歸到這個最直覺簡單的工具 鉛筆 + 橡皮擦 + 紙 = 觀察、記錄、思考和設計的過程與創意的呈現

素描最基本的樣貌：點、線、面

如同俄國抽象繪畫的先驅康丁斯基（Wassily Kandinsky），給德國設計學校包浩斯（Bauhaus）學生們的上課教材《點、線、面》。要畫素描，這就是最好的起點！

康丁斯基 1926年 即興做畫影片

這張圖在畫什麼？

畫面中畫了什麼？同學們的答案五花八門：
海面上的漩渦？氣象圖中的颱風？銀河系中的太陽？甚至是掉進水中的荷包蛋！

 熟悉荷蘭藝術家梵谷（Vincent Van Gogh）的人們，或許很快就可以辨識出，這是他的作品〈星夜〉的一部小部分。但是對於這件作品沒有概念，或即使是知道作品的人來說，這個放大的畫面想要呈現的，又是什麼東西？ 當你對兩三個班級提出相同的問題時，就會發現五花八門的答案。

放大微觀的結果，就如同細菌乃至於DNA，都是由最簡單的視覺元素組成 = 點、線、面。當觀眾面對相同的畫面，卻沒有具體的相同答案！這就是「抽象」的味道...

這幅作品畫了什麼？

剛開始的答案也很多元 企鵝、建築物，但最多的答案是：「人」和「女人」

當國中階段的同學們，遇見「非具象」或「非寫實」的作品時，身為一位美術老師，最常聽到的反應與回饋是：
亂畫！
這個我小時候就會畫了！
畫這種畫也可以成為藝術家？
這是畢卡索的作品！

可見得這位西班牙藝術家畢卡索（Pablo Ruiz Picasso）的名聲之大、影響之廣，深植人心。於是想：何不拿這位大師的作品來實驗看看！？ 當然同學們並不知道這是誰的作品，得到的答案也很多元 然而答案開始有了交集：「人」和「女人」。若再進一步放大局部畫面，得到的答案就更趨於一致！

得到的答案由左到右，由上而下： 鼻子與鼻孔、眼睛、嘴

由此可證，畢卡索並非亂畫！他畫出的人物五官清晰可辨，只是位置、形狀大小依照藝術家的自由意志做了「調整」。充滿兒童純真、直覺的繪畫風格，也的確是他所追求的。 但無論如何，這件作品肯定不是抽象畫！

第一張水彩抽象畫

康丁斯基，〈第一張水彩抽象畫〉，1910年

欣賞這幅作品時同學們的答案，幾乎沒有任何的相仿或交集！康丁斯基在1910年，首次嘗試不以任何自然物體做為描繪對象，而是憑著直覺，使用最簡單的元素：點、線、面加上透明水彩的色彩，完成了第一張抽象畫。而根據同學們所回饋的答案，證明他成功達成了目的。 

康丁斯基，〈構成第八號〉，1923年
這一幅不同風格的抽象畫，獲得的答案也是千奇百怪

八個主題的抽象畫練習： 

集藝術、教育與心理學專長於一身的美國學者貝蒂‧愛德華(Betty Edwards), 出版的暢銷書《像藝術家一樣思考》(The New Drawing on the Right Side of the Brain)中，有個有趣的練習。就是設定七個主題：憤怒、喜悅、和平、沮喪、爆發力、溫柔、疾病（這裡所實施的活動設定為死亡），請同學嘗試以點、線、面等最基本的元素，進行抽象風格的表現。並從中歸納出數件不同學生的抽象繪畫，所表現出來令人驚奇的共通之處！

• 練習步驟一：嘗試畫出抽象畫（表達情緒的線條）

有人很快進入狀況，有人剛開始會跌跌撞撞，忍不住畫出五官表情等符號

• 練習步驟二：欣賞、討論、分享 

欣賞過去學長姐同一主題的作品，討論推測其繪畫主題並報告其共通點。每組一張以英文字母編號的圖，包含十張作品，在未告知的情況下讓同學討論繪畫主題為何？

憤怒

死亡

沮喪

爆發力

溫柔

喜悅 

和平

704班 各組一位同學代表上台，在答案的格子中，畫出圖中十張作品的共通點 其中的「憤怒」和「爆發力」、「沮喪」和「死亡」、「喜悅」和「溫柔」會因為情緒類似會出現而有重複答案的情形

706班 該班的整體作品表現最豐富，答案完全正確，並能說出作品的共同特徵

表情豐富的抽象畫作品：

9902 王O蓁

9907 鍾O欣

9910 翁O新

問題與建議

1. 如何有效地引導同學對於七個主題不同的情緒感覺？聽音樂？或是其他方式？
2. 結合「色彩學」原理的引導，加入色彩的表現，感受的展現將更為強烈！
3. 讓同學進行討論前，先強化基本「造形原理」與「美的原理」相關詞彙的使用如：「圓弧線」、「直線」、「對角線」、「尖銳」「上下左右」、「垂直」、「水平」、「對角線」、「漸層」、「柔軟」、「對稱」、「反覆」、「對比」、「律動」等。

101-2 同學作品（陸續更新中...）